Поделиться публикацией

Без рубрики

Музей Стрит-Арта или Музей уличного искусства

История возникновения музея Стрит-Арта

Музей уличного искусства (музей стрит-арта) появился в 2012 году в Санкт-Петербурге. Его уникальной особенностью является тот факт, что он находится и функционирует на площадях работающего Завода слоистых пластиков.

Завод слоистых пластиков имеет многолетнюю историю, первый запуск производства состоялся в 1945 году. Рабочие трудились над изготовлением изоляторов, необходимых для восстановления работоспособности сетевого электрохозяйства страны, поврежденного за время войны 1941-1945 годов. В 1956 году на предприятии стали изготавливать так называемый ДБСП – декоративный бумажно-слоистый пластик. Данный вид строительного материала стал применяться в отделке интерьеров. Этот тип пластика можно встретить на кухне (столешницы), в общественных зданиях (лифты), в метро (экскалатор), на железной дороге (поезд) . Во времена СССР предприятие занимало лидирующие позиции в данной отрасли, экономический кризис в начале 90ых годов привел завод к упадку производства, часть цехов были заброшены. В этот тяжелый период появились планы снести завод, а на его месте выстроить жилые дома  или торгово-развлекательный комплекс. Чтобы было понятно, хочется отметить, что площадь, занимаемая предприятием, представляет собой внушительную цифру в виде 11 гектаров земли. Мысль об организации музея возникла по окончании граффити-тусовки, которая состоялась в 2011 году в одном цехов завода, оставленного без присмотра. А в 2012 году Музей уличного искусства приобрел официальную регистрацию в Министерстве юстиции РФ. Музей уличного искусства территориально располагается по адресу: Санкт-Петербург, ул. Шоссе Революции, д.84.

Музей уличного искусства в наши дни

Сейчас данным культурным учреждением руководит Татьяна Пинчук. Музей в сети Интернет располагается по адресу: www.streetartmuseum.ru

В настоящее время музей объединяет в себе две независимые площадки:

  •       площадка с постоянной рабочей экспозицией имеющихся работ художников стрит-арта

Сейчас постоянная действующая выставка музея представляет собой  десятки проектов известных художников стрит-арта: Кирилл Кто, Паша 183, Никита Nomerz’a, Escif’a и другие. Часть работ расположено прямо внутри рабочих цехов, а также на территории когда-то работающей котельной и других производственных зданиях. По примерным рассчётам под площадку с работами искусства уличных художников выделено территория площадью в 200 тысяч квадратных метров.

  •       площадка для организации временных экспозиций и массовых мероприятий

Данная площадка является пространством для творчества, различающееся по формату, но объединенное в единое целое уличное искусство, элементы городского креативного оформления и индустриальную эстетику. Засыпанная гравием площадка для массовых мероприятий находится прямо во дворе завода. Часто она служит местом объединения творческих личностей. Каждое мероприятие имеет тесную связь с жизнью улицы, объединяющей в себе население, целом и личные чувства каждого человека, в частности.

Ну а если Вам понадобилось купить куртку для беременных — то добро пожаловать на сайт нашего партнера — mamabell.ru, где Вы сможете найти самый большей выбор курток для беременных по достурным ценам!

Экспозиции в Музее Стрит-Арта

Экспозиция  «Casus Pacis»/ «Повод к миру» 2014 год

Музей открылся для посетителей только в 2014 году. В этом году была проведена пробная экспозиция под названием «Casus Pacis»/ «Повод к миру».  Данное мероприятие было частью программы выставки современного искусства «Манифеста 10», проходившего в Санкт-Петербурге. Сначала экспозицию планировалось посвятить крупной исторической дате – столетию Первой мировой войны, но потом кураторы решили перевести акцент за настоящее историческое время. Война 1914-1918 годов унесла жизни около десяти миллионов человек и еще несколько десятков миллионов человек подверглись изнурительным моральным и телесным мучениям. Акцент на современность состоял в том, чтобы направить всеобщее внимание на необходимость всегда помнить о результатах войны, ведь мировое сообщество не может дать гарантии того, что подобные военные конфликты, приводящие к большим трагедиям, не повторятся. Мы видим, что военная промышленность не стоит на месте и некоторые политики ищут способы использования простых людей, готовых участвовать в военных действиях, для достижения целей вышеупомянутых политиков.

Девиз экспозиции «Повод к миру» задавал вектор развития творческого потенциала участников в аспекте актуальных современных политических и социальных проблем, и в тоже время поднимал вопрос художественной интерпретации темы войны и мира.

В организации данной экспозиции представили свои творческие проекты более 60 художников стрит-арта  из России, Украины, Америки и нескольких европейских стран. Участники выразили свое отношение, мысли, чувства в представленных работах. Работы были представлены во всевозможных художественных жанрах: живопись, скульптура, инсталляции, графика и даже видео-арт.

Организаторами данной экспозиции выступали: Анна Нистратова, Владимир Воротнев, Михаил Астахов.

Экспозиция «Вспомни завтра» 201 5 год

В 2015 году состоялась экспозиция под названием «Вспомни завтра». Экспозиция открылась в конце июня 2015 года и пополнялась творческими образами художников уличного искусства в течение трех месяцев — до конца сентября.

Идея выставки заключалась в том, чтобы художники попробовали заглянуть в будущее и почувствовали себя в роли предсказателей и прорицателей. Творцы уличного искусства представили свои варианты «завтра» в смелых образах и интерпретациях, высказали с помощью творчества мысли о предстоящем будущем и связанных с ним опасениях.

Организаторами выставки были Наиля Аллахвердиева и Арсений Сергеев.

Экспозиция «Через границы/сквозь ограничения» 2016 год

В 2016 году тема миграции и беженцев была поднята на высоком международном уровне, она требовала принятия политических мер. Европа находилась в затруднительном положении и не знала, как решать и стоит ли вообще решать проблемы беженцев. Новостные ленты были наполнены информацией о постоянных потоках мигрантов, о незнании и неуважении беженцами традиций других народов, о тяжелом положении мигрантов и причинах, побудивших их на пересечение границ о многих других аспектах.

Выставка также подняла вопрос миграции, пытаясь заставить людей задуматься о таких понятиях, как «граница», «ограничение», найти в них общее и различия.  Темы различия менталитета, смешения культур, исследования культурных конфликтов нашли отражения в работах уличных художников. Творцы в области уличного искусства из разных стран высказывали свое мнение по поводу резко возникшей активности миграционных процессов.

Организатором данной выставки стал британский антрополог  Рафаэль Шактер, по совместительству исследователь стрит-арта, автор нескольких книг, посвященных теме уличного искусства.

Свои работы на выставке показали художники из многих стран мира. Жанровый охват творческих работ впечатляющий: фотография, медиа-арт, инсталляции, графика, леттеринг. Участники выставки представили творческие проекты по направлениям  леттеринга, мурализма, перфоманса, акционизма и концептуализма.

Экспозиция «Праздник к Вам приходит» 2017 год

Выставка была организована при содействии Санкт-Петербургского Гёте-института. Темой выставки стал феномен революции. В 2017 году отмечалось столетие Великой Октябрьской Социалистической революции в России. Известные мировые музеи организовывали экспозици, посвященные этому событию. 

Русский авангард, оказавший влияние на дальнейшее становление искусства, присутствует в творчестве художников стрит-арта. Кстати, работы стрит-арт-искусства, созданные в стиле русского авангарда, считаются одними из самых дорогих.  

Выставка была пропитана темой революции, да и само уличное искусство, в какой –то степени, можно считать революцией. Около 60 художников из 12 стран представили свои революционные работы.

Организаторами данной выставки стали: сам директор музея (на тот момент) Андрей Зайцев и Яша Янгруководитель проекта Urban Nation Museum of  Urban Contemporary Art Berlin.

Экспозиция «Граффити в эпоху интернета» 2018 год

В 2018 году в музее была организована экспозиция «Граффити в эпоху интернета». Идеей выставки стало обращение внимания к граффити-субкультуры  и сравнение искусства граффити с хакерством. Выставка продемонстрировала процесс развития граффити, начиная с момента зарождения до настоящего времени. Данная выставка проходила под руководством Игоря Поносова, являющегося победителем премии Сергея Курёхина за свое издание «Искусство и город» .

Вдохновение художники Стрит-Арта черпали в двух известных документальных фильмах Style Wars (1983) и Style Wars 2 (2013). Эти фильмы также можно было посмотреть на данной экспозиции.

Художники уличного искусства, прибывшие на экспозицию, являются гражданами разных стран: Франция, Япония, Германия, США, Россия, Украина и многие другие.

Ярмарка современного искусства SAM FAIR

Начиная с 2017 года, в музее каждый год проводится ярмарка современного искусства SAM FAIR. Данная выставка является прототипом иностранных  экспозиций. Цель ярмарки SAM FAIR заключается в поддержке художников стрит-арта, предоставлении им места для представления и продвижения произведений искусства, организации встреч с любителями и исследователями уличного искусства, а также с возможными покупателями. На Ярмарку SAM FAIR приезжают не только самостоятельные художники, но и местные художественные коллективы и творческие объединения из других регионов. Обычно программа мероприятий Ярмарки рассчитана на 2 дня, включает в себя дискуссионные встречи, чтение лекций, перформансы. На Ярмарку часто приезжают и разные знаменитости. На Ярмарке SAM FAIR 2017-2018 гг представили свои объекты многие известные творческие личности.


---
123

Оставить комментарий

Забыли пароль?

Регистрация